École française de clavecin
La France a connu pendant la période baroque ( et s) une véritable floraison de compositeurs pour le clavecin : lÉcole française de clavecin.

Chronologie 

On peut, schématiquement, diviser cette période en deux parties.

Débuts de la musique de clavecin en France (1640-1710) 
La première période, jusque vers 1710, est celle des pionniers, qui mettent au point le style français (style brisé ou luthé : à la manière des luthistes, notes inégales ...) et la structure de la suite classique. Dès cette époque est attestée l'importance particulière que les musiciens français accordent à l'ornementation : il est fréquent que les compositeurs insèrent en début de leurs ouvrages imprimés une « table des ornements » décrivant de façon plus ou moins explicite la façon dont ils devraient être interprétés. François Couperin, l'une des grandes figures du clavecin français, précisera même plus tard qu'une interprétation des ornements différente de celle qu'il préconise dans ses partitions trahit la pensée du compositeur.

Relèvent de cette première esthétique, dans un ordre grossièrement chronologique :
 Jacques Champion de Chambonnières, considéré comme le « père » de l'école française 
 deux livres édités en 1670 (pièces composées bien antérieurement)
 Louis Couperin
 entre 1650 et 1661 : environ 130 pièces restées en manuscrit
 Jacques Hardel : quelques pièces du Manuscrit Bauyn
 Nicolas Lebègue ;
 1677 -  de pièces groupées en suites
 1687 -  de suites
 Jean-Henri d'Anglebert ;
 1689 - recueil de pièces pour le clavecin avec des transcriptions d'œuvres de Lully et quelques pièces d'orgue
 Jean-Nicolas Geoffroy ;
 avant 1694 : , groupées en suites dans tous les tons, restées en manuscrit
 Louis Marchand ;
 1699 :  (une suite)
 1702 :  (une suite)
 vers 1715 : 1 suite découverte en 2003
 Charles Dieupart ;
 1701 (?) : six suites avec ouverture à la française
 Gaspard Le Roux ;
 1705 : sept suites
 Élisabeth Jacquet de la Guerre ;
 1687 :  de suites
 1707 :  de suites
 Louis-Nicolas Clérambault ;
 1704 :  (deux suites)

On doit ici citer l'allemand Johann Jakob Froberger, présent à Paris vers 1650 et dont l'influence semble déterminante dans la mise au point de la forme classique de la suite (allemande, courante, sarabande, gigue).

En dehors des recueils imprimés (les premiers sont ceux de Chambonnières), les sources les plus importantes  sont le Manuscrit Bauyn et le Manuscrit Parville.

Beaucoup de ces artistes pratiquent la forme, archaïsante à partir de 1700, du prélude non mesuré hérité des luthistes, ainsi que certaines danses en désuétude (branle de basque, canarie, pavane, gaillarde, etc.).

Seconde période (1710-1789) 
La seconde période, à partir des années 1710, voit le renouvellement des formes et du style, sous les impulsions complémentaires de François Couperin et Jean-Philippe Rameau. Si le premier se révèle comme le grand poète de l'instrument, le second introduit un jeu brillant, évoquant parfois Scarlatti, dans la tradition française : leurs suivants, tels Daquin ou Duphly, puiseront aux deux sources.

Cette période se caractérise par l'éclatement progressif de la « suite » (forme que Couperin et certains de ses émules intitulent « ordre »), la place grandissante accordée aux pièces de caractère ou imitatives, l'influence de la virtuosité à l'italienne, la multiplication des recueils.

À la fin de la période, la manière commence à évoluer vers le « style galant » et l'utilisation de la basse d'Alberti. Cette tendance se ressent nettement dans le dernier livre de Duphly. Mais celui-ci est le dernier musicien à consacrer l'intégralité de son œuvre au clavecin qui subit alors le remplacement par le pianoforte : sa mort en 1789, comme Armand-Louis Couperin, apparaît comme le symbole  d'une époque révolue.

Pendant cette période sont actifs (liste non exhaustive) : 
 François Couperin 
 1713 :  - Ordres 1 à 5
 1716 : 8 préludes et allemande de L'Art de toucher le clavecin
 1717 :  - ordres 6 à 12
 1722 :  - ordres 13 à 19
 1730 :  - ordres 20 à 27
 Nicolas Siret 
 1709 (?) :  (dédié à François Couperin) 
 1719 : 
 Jean-Philippe Rameau 
 1706 : 
 1724 : 
 1728 : 
 1741 : cinq pièces de clavecin en concert
 1747 : La Dauphine (pièce isolée)
 Jean-François Dandrieu 
 1705 : trois livres de clavecin dits « de jeunesse »
 1724 : « 1 livre »
 1728 : 
 1734 : 
 Louis-Antoine Dornel 
 1731 : 6 suites
 Le Bret
 vers 1730-1740 : deux suites
 François d'Agincourt 
 1733 : recueil de 4 « ordres »
 Durocher
 1733 :  
 Pierre Février
 1734 :  
 vers 1740 : 
 Michel Corrette
 1734 :  
 1749 à 1769 : Les Amusements du Parnasse - méthode de clavecin (6 livres)
 Louis-Claude Daquin 
 1735 :  - 4 suites
 Jean-Odéo Demars  
 1735 :  - 4 suites
 Joseph Bodin de Boismortier
 1735 : Quatre suites de pièces de clavecin - opus 59  
 Bernard de Bury
 1737 :  - 4 suites
 Josse Boutmy
 1738-1750 : 3 livres  
 Charles-Alexandre Jollage
 1738 : « 1 livre »  
 Jean-Adam Guilain
 1739 : « 1 livre »
 Jean-Baptiste Barrière
 1740 : « Sonates et Pièces pour le clavecin »
 Philippe-François Véras
 1740 : « 1 livre »
 Jean-Joseph Cassanéa de Mondonville
 1740 : Pièces de clavecin en sonates avec accompagnement de violon op.3
 1748 : Pièces de clavecin avec voix ou violon op.5
 Pierre-Claude Foucquet
 vers 1740-1750 : 3 livres
 Pierre-Jean Lambert
 1741 : Pièces de clavecin (5 suites)
Célestin Harst
 1745 : « 1 livre »
Joseph Nicolas Pancrace Royer
 1746 : « 1 livre »
Jean-Baptiste-Antoine Forqueray 
 1747 : Pièces de clavecin, transcrites de pièces pour viole de son père et de lui-même
 Friedrich Wilhelm Marpurg ou Marpourg, allemand en séjour en France 
 vers 1748 : « 1 livre »
 Claude Balbastre
 1748 : 
 1759 : 
 Armand-Louis Couperin
 1751 : Pièces de clavecin
 Christophe Moyreau
 1753 : 6 livres 
 Jacques Duphly
 1744 : 
 1748 : 
 1756 : 
 1768 : 
 Charles Noblet
 1757 : « Nouvelles suittes de pièces de clavecin et trois sonates, avec accompagnement de violon » 
 Abbé Gravier
 1759 : Six sonates
 Simon Simon
 1761 : 
 1770 : 
 1770 : 
 J. Feyzeau
 1764 : Pièces de clavecin en sonates
 Jean-Jacques Beauvarlet Charpentier
 1764 : 6 Sonates pour clavecin
 1770 :  de pièces de clavecin
 1776 : Airs choisis variés pour clavecin ou pianoforte
 1778 : 2 Concertos pour clavecin ou pianoforte
 1779 : IIIe Recueil de petits airs choisis et variés pour clavecin, pianoforte ou harpe
 1782 : Ve Recueil de six airs choisis et variés pour clavecin ou pianoforte ; 2 sont en duo
 Jean-Frédéric Edelmann
 Recueils de Pièces de Clavecin vers 1770
 Jean-François Tapray 
 1770 : 4 Variations sur les Sauvages de Rameau
 1789 : Premiers éléments du clavecin ou du piano op 25 (douze pièces)
 Josse-François-Joseph Benaut
 1773 : Premier (et unique) livre (pour le clavecin ou le piano-forte)
 Franz Beck
 1773 : Sonates pour le clavecin ou le piano-forte

Notes et références

Voir aussi

Bibliographie 
 
 
  Willi Apel et Hans Tischler (trad.), The History of Keyboard Music to 1700, Bloomington, Indiana University Press, 1972.
  Beverly Scheibert, Jean-Henry d’Anglebert and the 17th-century clavecin school, Indiana University Press, Bloomington, 1986.
  Br. Gustafson et David Fuller, Catalogue of French harpsichord music, 1699-1780, Oxford University Press, 1990.
 
  Alexander Silbiger, Keyboard music before 1700, General Editor R. Larry Todd, Schirmer Books, 1995.

Articles connexes 
 Musique française
 Liste de compositeurs français
 Musique baroque
 Musique baroque française
 Musique de clavecin
 Manuscrit Bauyn
 Manuscrit Parville

Ecole française de clavecin
 
claveciniste